DANSE -> ART PUBLIC
le 2 Avril 2010
Description de l’activité / Biographie des artistes
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Du lundi 26 avril au vendredi 30 avril, Ã 12 h 30 et 17 h 30
À l’heure du lunch ou à la sortie du bureau, prenez le temps de redécouvrir, grâce à une escouade de danseurs contemporains, cinq œuvres d’art public de la collection de la Ville de Montréal.
Durant cinq jours, les artistes Ismaël Mouaraki et Simon Ampleman, accompagnés d’un musicien et de cinq interprètes invités, partent en cavale et vont à la rencontre de cinq œuvres d’art public qu’ils animent en danse et en musique. Des pas de danse les ont précédés, dessinés sur les lieux et signés par cinq chorégraphes. Suivez leurs traces!
Interprètes invités : Alexandre Parenteau, Geneviève Boulet, Roxane Duchesne-Roy, Hanako Hoshimi-Caines et Gillian Seaward-Boone. Musicien-conteur : Gotta Lago
À l’initiative du Regroupement québécois de la danse, en collaboration avec la Compagnie Destins Croisés, le projet d’action culturelle Danse ⇔ Art public a bénéficié du soutien financier du ministère de la Culture, des Communications et de la Condition féminine et de la Ville de Montréal dans le cadre de l’Entente sur le développement culturel de Montréal 2008-2011.
Lundi 26 avril, animation à 12 h 30 et à 17 h 30
Devant la « Fontaine du carré St-Louis» de J.L. Mott, Iron Works
Sur une Trace chorégraphique de Deborah Dunn
Interprète invité : Alexandre Parenteau
Carré St-Louis, rue St-Denis. Métro: Sherbrooke
Mardi 27 avril, animation à 12 h 30 et à 17 h 30
Devant « Les Leçons singulières (volet 1) » de Michel Goulet
Sur une Trace chorégraphique de Roger Sinha
Interprète invitée : Geneviève Boulet
Place Roy, au coin des rues Saint-André et Roy Est. Métro: Sherbrooke
Mercredi 28 avril, animation à 12 h 30 et à 17 h 30
Devant « Tango de Montréal » des Industries Perdues
Sur une Trace chorégraphique d’Hélène Blackburn
Interprète invitée : Roxane Duchesne-Roy
Place Gérald-Godin, 470, av. du Mont-Royal Est. Métro: Mont-Royal
Jeudi 29 avril, animation à 12 h 30 et à 17 h 30
Devant le « Monument à Édouard VII » de Louis-Philippe Hébert
Sur une Trace chorégraphique de José Navas
Interprète invitée : Hanako Hoshimi-Caines
Square Philipps, rue Sainte-Catherine Ouest. Métro: McGill
Vendredi 30 avril, animation à 12 h 30 et à 17 h 30
Devant « La Joute » de Jean-Paul Riopelle
Sur une Trace chorégraphique de Ginette Laurin
Interprète invitée : Gillian Seaward-Boone
Place Jean-Paul Riopelle. Métro: Place d’Armes
Pour s’assurer du déroulement des activités en cas de mauvais temps, téléphonez au 514 849-4003 poste 222.
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Ismaël Mouaraki
D’origine franco-marocaine, Ismaël Mouaraki découvre la danse hip hop à l’âge de 15 ans dans sa région natale, la Lorraine (France). Curieux de s’ouvrir à d’autres techniques, il travaille avec divers chorégraphes tels que Xavier Lot, Tony Masckott et la Compagnie Accrorap en hip hop et Philippe Découflé et Hélène Blackburn en contemporain. Depuis 2000, Ismaël Mouaraki poursuit sa recherche au sein de sa compagnie Destins Croisés avec l’ambition de marier les danses urbaines à la danse contemporaine. Il signe Futur proche qui a reçu le prix de la Meilleure création artistique 2003 par l’Office franco-québécois pour la Jeunesse (OFQJ), et Loops qu’il a eu l’audace de créer dans l’univers du métro de Montréal.
Simon Ampleman
Originaire de Québec, Simon Ampleman a complété sa formation à LADMMI, l’école de danse contemporaine. Professionnel dans le domaine de la danse contemporaine, il a dansé pour l’Opéra de Montréal sous la direction d’Harold Rhéaume, Chantal Caron, Karine Ledoyen, Hélène Blackburn, Lucie Grégoire et Emmanuel Jouthe. Il danse actuellement pour la compagnie Destins Croisés avec le chorégraphe d’Ismaël Mouaraki. Simon Ampleman a agi comme chorégraphe et collaborateur au spectacle Slam en corps et a signé la création de I cry (2009), Bohème à deux (2008), Corpo tango (2007) et Duo pour trois (2003), ainsi qu’un extrait chorégraphique pour la pièce Peace Is Very Nasty Kind Of War ! (2005). Il est le cofondateur, avec Émilie Demers, d’Extrada entreprise d’animation en danse, qui travaille avec tout public non initié à cette forme d’art.
Gotta Lago
Originaire de la Côte d’Ivoire, Gotta Lago se définit comme un artiste multidisciplinaire (conteur, percussionniste, chanteur et auteur-compositeur). En 2009, il obtient d’une bourse du Conseil des arts et des lettres du Québec en recherche et création sur l’art vocal africain. Il travaille auprès d’artistes issus de différents courants artistiques (danse contemporaine, artistes visuels, peintres et musiciens).
www.myspace.com/gottalagoproject | www.myspace.com/afrikanbluesproject
Alexandre Parenteau
Alexandre acquiert sa formation comme interprète en danse à l’Université du Québec à Montréal. En 2004, il prend part à l’importante tournée québécoise et européenne de l’œuvre maîtresse de Jean-Pierre Perreault, JOE. Par ailleurs, il est invité à danser à cinq reprises pour le projet OSEZ! mis sur pied par Karine Ledoyen de la compagnie danse K par K. Il y interprète les créations d’Harold Rhéaume (2004), de Lina Cruz (2005), de Ginette Laurin (2006); en 2007, les créations de Emmanuel Jouthe, Louise Bédard, Lydia Wagerer, Shaula Cambazzu, Maria Clara Villa Lobos; et en 2009 celles de Mélanie Demers et de Dominique Porte. Depuis 2006, il travaille avec la compagnie Trial & Eros, de Deborah Dunn et fait partie de la distribution de Païens Élégants. Durant cette même période, c’est avec la compagnie Bouge de là , d’Hélène Langevin, qu’il explore les spectacles jeunesses en interprétant les œuvres de la compagnie : Comme les 5 doigts de la main et Chut. Il se joint, à l’automne 2008, à la compagnie Le Fils d’Adrien Danse, d’Harold Rhéaume, pour y interpréter la toute dernière œuvre du chorégraphe Nu.
Geneviève Boulet
Geneviève Boulet reçoit sa formation à LADMMI, l’école de danse contemporaine. Dès sa sortie, en 2006, elle collabore avec le chorégraphe Roger Sinha pour les pièces Ballons et Apricot Trees Exist et participe au projet Faut que ça bouge!, à Bruxelles. Elle travaille ensuite avec les chorégraphes Lucie Grégoire, Lina Cruz et Chantal Caron en plus de participer pour une 4e fois au projet OSEZ! qui lui permet de rencontrer les chorégraphes Shaula Cambazzu (Belgique), Mélanie Demers et Louise Bédard. Elle est présentement membre de la compagnie Destins Croisés, du chorégraphe Ismaël Mouaraki, et participera à la nouvelle création de Dany Desjardins. À l’été 2010, elle dansera pour une 5e fois au festival Fringe avec la compagnie Fiasco Danse, sous la direction artistique d’Amélie Lévesque Demers.
Roxane Duchesne-Roy
Roxane Duchesne-Roy a reçu une formation en interprétation danse classique à l’École Supérieure de Ballet Contemporain, conjointement avec le Cégep du Vieux-Montréal. En 2004, elle est récipiendaire de la Bourse d’Excellence. Durant ses études, elle danse durant trois ans pour le Jeune Ballet du Québec, la troupe de l’école, et cumule de multiples expériences en création auprès de chorégraphes de renom. Avec la troupe, elle participe à diverses tournées internationales. Elle fait également partie de la distribution de Casse-Noisette des Grands Ballets Canadiens de Montréal durant huit saisons. À l’instar de plusieurs interprètes actifs sur la scène montréalaise, Roxane fait ses débuts dans le milieu professionnel en s’associant à Hélène Blackburn de la compagnie Cas Public, à l’automne 2003. Depuis, Roxane évolue sur la scène internationale et participe à différents projets (projet cinématographique Furies/Gamma avec la chorégraphe Estelle Clarton, shooting photos pour le magazine Dance Spirit de New York, Gala Juste pour Rire avec Stéphane Rousseau et Frank Dubosq, etc. ). Depuis cinq ans, elle s’intéresse à la création chorégraphique (Outside pour le Jeune Ballet du Québec). Elle donne des ateliers à travers le monde, elle enseigne et chorégraphie pour le studio Pro-Danse et l’École de danse La Station. Elle joint également la compagnie Corpuscule danse pour la reprise de la pièce « Le baiser ». de Johanne Madore. en janvier 2009. et s’initie à la danse urbaine comme interprète pour la compagnie Destins Croisés (chorégraphe Ismaël Mouaraki). Dernièrement elle s’est produite dans la pièce Les Steppes de Pierre Lecours et Interdit de S’embrasser de Georges-Nicolas Tremblay.
Hanako Hoshimi-Caines
Hanako Hoshimi-Caines a étudié à l’École supérieure de danse du Québec, au Hong Kong Academy of Performing Arts, puis au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon, où elle obtient le Diplôme National d’Études Supérieures Chorégraphiques en 2001. Elle amorce sa carrière d’interprète en 2002 auprès de diverses compagnies et chorégraphes, notamment le Caravan Stage Barge Company, l’Ohio Ballet, les Grands Ballets Canadiens et le chorégraphe Louis-Martin Charest. Elle se joint à la compagnie Cas Public/Hélène Blackburn en 2003 avec qui elle travaille jusqu’en 2006. Depuis, elle a travaillé avec les chorégraphes indépendants Jane Mappin, Emmanuel Jouthe/Carpe Diem, Edgar Zendeja/Ezdanza et Deborah Dunn.
En 2007 et 2008 elle entame deux projets personnels qui lui sont d’une grande importance: la création de Little Bang Theory, sa première oeuvre chorégraphique complète créée avec la chanteuse Lhasa de Sela et un projet de mentorat auprès de la compagnie Fabulous Beast Dance Theater en Irlande et de Ted Stoffer, danseur et chorégraphe pour la compagnie les Ballets C de la B. En 2009, elle fonde le collectif Little Bang Creations avec l’artiste visuelle March Hutchinson et l’écrivain James Irwin. Ils travaillent présentement sur leur prochaine création, Where the river got the water, avec le soutien du Conseil des Arts du Canada et le Conseil des arts et des lettres du Québec.
Elle danse avec la compagnie Flak depuis février 2008 pour la création de S.
Gillian Seaward-Boone
Gillian Seaward-Boone a débuté sa formation en danse en Caroline du Nord avant de s’établir à Halifax pour prendre part au Intensive Training Program de Halifax Dance. Parallèlement à ses études en danse, Gillian complète deux certificats à l’Université Dalhousie. En 2004, elle déménage à Montréal pour suivre une formation professionnelle à LADDMI, l’école de danse contemporaine. Après sa sortie en 2006, elle danse auprès des chorégraphes Roger Sinha, Paula de Vasconcelos, Lucie Grégoire et Geneviève Boulet. Elle se joint à la compagnie O Vertigo en mai 2007. Depuis, elle participe aux tournées de la compagnie qui l’ont menée en Europe et en Amérique du Nord, de même qu’en Asie et en Amérique du Sud. Elle enseigne régulièrement la danse et se dit enchantée de participer à Pas de danse, pas de vie! autour de la trace chorégraphique de Ginette Laurin.
